Everywhere at the end of time

{{{+1 'Everywhere at the end of time'}}}
<nopad>
by The Caretaker [1]
<colbgcolor=#fafafa,#26282c><colcolor=#373a3c,#ddd> 발매일	<colbgcolor=#fff,#191919> 2016년 9월 22일 ~ 2019년 3월 14일
장르	다크 앰비언트, 글리치, IDM, 플런더포닉스[2]
곡수	50곡
길이	6:30:09

1. 개요

Tiny Mix Tapes 선정 2010년대 100대 명반 41위

2. 상세

2.1. STAGE 1

{{{+2 'STAGE 1'}}}
Beaten Frowns After[5]
<colbgcolor=#fafafa,#26282c><colcolor=#373a3c,#ddd> 발매일	<colbgcolor=#fff,#191919> 2016년 9월 22일
곡수	12곡
길이	41:18
링크	#

2.2. STAGE 2

{{{+1 'STAGE 2'}}}
Pittor Pickgown in Khatheinstersper
<colbgcolor=#fafafa,#26282c><colcolor=#373a3c,#ddd> 발매일	<colbgcolor=#fff,#191919> 2017년 4월 6일
곡수	10곡
길이	41:48
링크	공식 유튜브

2.3. STAGE 3

{{{+1 'STAGE 3'}}}
Hag
<colbgcolor=#fafafa,#26282c><colcolor=#373a3c,#ddd> 발매일	<colbgcolor=#fff,#191919> 2017년 9월 28일
곡수	16곡
길이	45:29
링크	공식 유튜브

각 트랙별 설명 일람

* E1 (Back there Benjamin) - 이전 앨범에서 호평을 받은 Libet's Delay와 동일하게 Goodnight, My Beautiful을 믹싱했다. 첫 번째 트랙이지만 이 앨범, 심지어는 모든 단계를 통틀어서도 가장 오싹하고 불쾌했다고 느낀 사람들이 다수 존재한다. # 줄곧 어둡고 침울했던 2단계와는 상극적이라고 밖에 할 수 없는 밝고 유쾌한 분위기, 그러면서도 슬슬 불쾌해지기 시작하는 노래의 왜곡도, 클라이막스에 이르지 못한 채 같은 패턴을 끝없이 루프하는가 싶더니 일부러 재생을 멈춘 듯이 갑자기 뚝 끊기는 마무리 등이 '치매가 심상치가 않은 수준까지 진행되었다'는 것을 청자들에게 효과적으로 각인시킨 것으로 보인다.

• E2 (And heart breaks) - 1단계 첫 트랙(A1)에서 쓰인 노래인 알 보울리의 Heartaches가 재등장한다. 그러나 A1은 원곡의 앞부분을 믹싱한 대신 E2는 원곡의 뒷부분을 믹싱했으며, 심하게 깨진 음질로 울려퍼지는 금관악기 소리는 소름끼친다는 평이 많다. A1은 분위기가 우울하긴 하지만 오히려 향수를 느끼게 해준다거나 마음이 편안해지는 느낌이라는 반응이 많은 것과 대조적. 또한 2단계에서 Heartaches가 쓰인 트랙의 이름이 'What does it matter how my heart breaks'인 반면 이 트랙의 이름은 'And heart breaks'인 것도 주목할 만하다. 2단계가 치매를 부정하는 단계라면, 3단계는 좋든 싫든 간에 환자가 치매를 받아들일 수 밖에 없는 시점임을 내포하는 셈.
• E3 (Hidden sea buried deep) - 음질은 다소 회복되었으나 오래된 레코드판에서 나는 것과 유사한 잡음이 지속적으로 들려오며 12초가량의 짧은 첫 소절만 끝없이 반복한다. 자세히 들어보면 잡음은 피아노 소리와 달리 같은 패턴을 반복한 것이 아님을 알 수 있는데, 이는 더 케어테이커가 단순히 짧게 믹싱하고 계속 반복하기만 한 것이 아니라 환자가 어떻게든 다음 소절을 기억해 내기 위해 애를 쓰고 있는 것을 묘사했음을 보여준다. 'Hidden Sea Buried Deep'의 비공식 풀버전[39]
• E4 (Libet's all joyful camaraderie) - E1에 쓰인 Goodnight, My Beautiful이 재등장한다. 그러나 E2와 비슷하게 E4는 E1과 달리 뒷부분을 믹싱하였다. 차분하면서도 편안한 멜로디 덕분에 E1과 달리 편하게 들을 수 있다. 다만 43초 부분에 들려오는 호른 소리 만큼은 무서웠다는 평이 많다. 이전까지와는 달리 행복감마저 느껴지는 노래의 전체적인 분위기는 환자가 치매를 받아들이게 되었음을 알려주는 것 같지만, 저 섬뜩한 호른 소리가 환자가 무리해서 괜찮은 척을 하고 있음을(또는 괜찮은 척 할 수 있는 시간조차 얼마 남지 않았음을) 상기시켜준다.
• E5 (To the minimal great hidden) - 얼핏 들으면 소음 밖에 들리지 않지만, 귀를 기울여보면 희미하게 멜로디가 들리는 것을 알 수 있다. 소음을 최대한 배제하고 멜로디만 집중해서 들어보면 리듬 자체는 나름 신나는 분위기라는 걸 알 수 있다.
• E6 (Sublime beyond loss) - 본격적으로 왜곡이 심화되는 구간으로, 이 단계부터 곡이 왜곡 뿐 아니라 부분적으로 깨지거나 스킵되는 현상이 벌어지기 시작한다. 트럼펫 위주로 진행되는 웅장한 선율이 특징적인 트랙. 특히 1분 27초부터 시작되는 고함을 지르듯이 터져나오는 트럼펫 소리와 그 직후 들려오는 아무런 왜곡도 없는 깔끔한 음질의 트럼펫 소리가 인상적인 파트로 꼽힌다.
• E7 (Bewildered in other eyes) - 흡사 공포 영화에 나올 법한 분위기라서 E1과 함께 듣는 내내 불쾌하고 무서웠다는 사람이 많은 트랙이다. 오르골 소리 때문에 동심이나 어린 시절의 기억과 연관된 해석을 내놓는 사람들이 많은 편. 또한 1단계에 있는 비슷한 이름의 트랙인 'Childishly fresh eyes', 'Into each others eyes'와의 대비도 볼만하다. 트랙명처럼 이제는 지인을 알아보지 못하고 당황해하는 지경까지 도달한 것.
• E8 (Long term dusk glimpses) - 지금까지와는 차이가 명확한 트랙. 노래에 왜곡된 점이 거의 없으며, 1루프의 길이도 1분 40초대로 3단계의 노래 중에서는 매우 길다. E4와 비슷하게 평온한 분위기이면서도 E4와는 달리 많은 사람들이 소름 끼쳐 하는 파트조차 없어서 E단계의 마지막 트랙임에도 불구하고 감상용으로는 오히려 E단계의 트랙 중 제일 무난하다. 여러모로 3단계보다는 1단계나 2단계에 더 어울릴 것 같은 트랙.[40] 트랙명에서 언급된 '황혼(Dusk)'은 치매 환자들이 종종 겪는 ' 일몰 증후군(Sundowning)'을 뜻하는 것으로 추정된다. 치매를 비롯한 여러 환자들이 낮에는 상대적으로 멀쩡하다가도 밤이 되면 갑자기 병세가 악화되는 현상인데, 치매 환자의 경우는 쉽게 불안해지거나 예민해지며 기억의 혼란도 심해지게 된다. 실제로 루프 막바지인 1분 30초 즈음에 분위기가 살짝 까칠하게 바뀌는데, 이후 머지 않아 노래가 뚝 끊기더니 다시 평온한 첫 소절로 돌아간다. 이는 잠을 자고 아침이 되면서 다시 상태가 나아졌음을 나타낸 것으로 보인다.
• F1 (Gradations of arms length) - E3와 비슷하게 23초 정도의 매우 짧은 루프를 계속 반복한다. E8와 마찬가지로 1단계나 2단계에 넣어도 위화감이 없을 것 같을 정도로 우울하다 못해 절망이 느껴지는 음색이 특징.
• F2 (Drifting time misplaced) - 처음에는 피아노 소리가 미스터리한 분위기로 울려퍼지지만 시간이 흐를수록 잡음과 리버브 등에 묻히기 시작하면서 소리가 희미해지기 시작한다. 결국 3분 50초부터는 음악이 뚝 끊기더니 지지직거리는 잡음만이 남게 된다.
• F3 (Internal bewildered World) - 짙은 드론 속에서 남자의 목소리가 신음처럼 낮고 희미하게 울려퍼진다. 얼핏 들어서는 이게 목소리인지 악기 소리인지도 구분할 수 없을 정도. 이미 노래라고 할 수 없을 정도로 망가졌지만 의외로 보컬은 처음부터 끝까지 안 자르고 전부 사용했다. #
• F4 (Burning despair does ache) - 눈치가 빠른 사람이라면 첫 음만 듣고도 원곡이 Heartaches라는 것을 알 수 있을 테지만, 시작한 지 얼마 지나지 않아 노래가 여기저기 뒤틀리기 시작하면서 원곡의 큰 틀조차 명확히 들리지 않게 된다. 트랙명에 걸맞게 치매 환자가 느낄 고통을 소리만으로 잘 표현해냈다는 평가를 받는 트랙. 특히 같은 소리가 짧게 여러 번 반복하는 패턴이 자주 등장하는데, 이게 마치 울거나 과한 불안감을 느꼈을 때 숨을 헐떡이는 것을 연상케 한다.
• F5 (Aching cavern without lucidity) - 얼핏 들으면 드론만이 공허하게 울려퍼지는 것처럼 느껴지지만, 잘 들어보면 C3가 드론 속에서 울리고 있음을 알 수 있다. 그래도 잘 모르겠다면 처음 구간을 집중해서 들어보자. Heartaches 첫 구간 특유의 위, 아래, 위, 아래로 진행되는 멜로디가 들릴 것이다.
• F6 (An empty bliss beyond this World) - 소리가 많이 울리긴 하지만 이 점을 제외하면 노래에 왜곡된 점이 없다. 노래의 분위기도 매우 밝고 신나는데, 특유의 음색 때문에 E7처럼 어린 시절의 기억을 회상하는 것을 나타낸 것이라 해석한 사람들이 많다. 동시에 이 앨범에서 마지막으로 들을 수 있는 제대로 된 음악이기도 하다. 3단계의 나머지 두 곡은 드론과 변형때문에 멜로디가 제대로 들리지 않고, 4단계부터는 하나의 노래가 아닌 많은 곡들이 믹싱되어 제대로 들리지 않기 때문이다. 즉 이 트랙은 환자가 일관된 기억을 한 마지막 순간을 나타낸 것이다.
• F7 (Libet delay) - E1과 E4에서도 쓰인 샘플인 Goodnight, My Beautiful 특유의 음색이 들려오며, 중간중간 희미하게나마 멜로디도 들리지만 대부분이 드론에 묻혀 있어서 거의 들리지 않는다. 공허하면서도 몽환적인 분위기가 일품. 제목도 그렇고 2011년에 케어테이커 본인이 믹싱한 Libet's Delay를 기반으로 왜곡과 반복이 더욱 심해진 곡인데, 최근의 기억보다 옛 기억이 또렷한 치매 증상을 의도한 듯 하다. 다음 스테이지부터는 더더욱 많은 과거 작품들이 난잡하게 믹싱된다.
• F8 (Mournful camaraderie) - F7처럼 짙고 공허한 드론 속에서 Heartaches의 음색이 희미하게 들리는 트랙. 그러나 몽환적인 분위기가 컸던 F7에 비하면 짙은 안개 속에 사라져가는 기억을 붙잡으려는 마지막 시도처럼 묘한 절박감이 느껴진다. 얼마 지나지 않은 곡인 F4를 믹싱한 모습을 통해 환자의 정신 상태가 상당히 혼란스럽다는 것을 알 수가 있다. 탈인식으로 넘어가기 직전인 이 노래가 이 시리즈의 첫 곡인 A1과 같은 노래[41]를 믹싱한 것이란 점에서 수미상관을 느끼게 한다.

2.4. STAGE 4

{{{+1 'STAGE 4'}}}
Giltsholder
<colbgcolor=#fafafa,#26282c><colcolor=#373a3c,#ddd> 발매일	<colbgcolor=#fff,#191919> 2018년 4월 5일
곡수	4곡
길이	1:27:19
링크	공식 유튜브

트랙별 설명 일람

* G1 - 4단계의 컨셉인 기억의 혼재로 인한 혼란을 캐치하기 쉬운 트랙이다. 각 레이어별 특징을 서술해보자면 다음과 같다.

Layer 1 - 탈인식 단계의 시작으로, 처음 들으면 수많은 곡들의 혼란이 오가고 있는 것 같지만 정작 샘플은 C2, D5 이 두개만 쓰였다. 그러나 뒤죽박죽 섰여있어 2단계의 그 곡들이 맞나 싶을 정도로 위화감이 들게끔 바뀌어있다. 특징으로는 5분 10초쯤에 D5가 매우 선명하게 나오는 구간이 등장한다. 하지만 치매의 심화를 표현한 것인지 음악이 역재생으로 흘러나오며, 길이도 25초에 불과해 짧게 나오고 다시 혼란 속으로 들어간다.
Layer 2 - A1, C3이 주로 섞인 레이어지만, 잘 들어보면 F7도 있다. Layer 1과 달리 혼란 속에서 온전한 멜로디가 몇초가량 지속되는 구간이 많아 이 레이어는 척 들어보면 Heartaches의 변조임을 알 수 있다.
Layer 3 - 9분쯤부터 13분쯤까지 Layer 2에 겹쳐서 등장한다. 이전 곡들에서 믹싱된 적이 없는 샘플 두개가 나오지만, Layer 2의 소리가 큰 반면 Layer 3은 소리가 작은 탓에 중간중간 글로켄슈필 소리가 잠깐 들리는 것으로 그친다.
Layer 4 - 15분쯤부터 나오며 좌우로 정신없이 샘플이 왔다갔다 하는 것이 특징이다. Layer 3과 마찬가지로 이전 단계들에서 나오지 않은 샘플이 믹싱 되었다.
Layer 5 - 후반부의 20분쯤부터 등장하며 이전 레이어들에 비해 많은 종류의 샘플들이 쓰인다. 이 레이어에도 Layer 2처럼 Heartaches가 가끔씩 흘러나오지만, 이 Heartaches는 1~3단계에 쓰이지 않은 Guy Lombardo버전이라 혼란을 가중시킨다.
* H1 - G1보다 훨씬 복잡한 구성을 가지고 있으며, 한 레이어가 한번만 등장하지 않고 여러번으로 나누어서 등장하는 경우가 많다. 각 레이어별 특징을 서술해보자면 다음과 같다.
Layer 1 - 트랙 전체에서 가장 많이 쓰인 레이어다. 전반적으로 Libet's Delay만 쓰였으며, 그 곡을 세 가지의 속도로 변형시킨다음 세 곳의 위치에서 왜곡되게 재생시켜 아예 새로운 곡을 만들어놨다. 레이어 중간중간에 갑자기 거의 아무 소리도 들리지 않는 구간, 즉 퍼즈가 1초 미만의 길이로 종종 등장해 불안감을 조성시킨다.
Layer 2 - 여기서부터 The Caretaker의 이전 앨범[63]들의 믹싱이 늘어나기 시작한다. 이 레이어는 기괴하게 왜곡된 피아노 소리가 신경쓰이는데, 이는 아까 언급된 이전 앨범중 하나인 Patience (After Sebald)의 Increasingly Absorbed in His Own World을 믹싱한 멜로디이다.
Layer 3 - 이 레이어도 마찬가지로 이전 앨범들의 곡을 믹싱한 것이지만, Layer 1에서도 있던 퍼즈가 다시 등장해 긴장을 놓칠 수 없게 만든다. 전체적으로는 Layer 2와 비슷하게 혼란을 넘어선 평온한 분위기가 주를 이루고 있다.
Layer 4 - 이전 세 레이어와는 다르게 소리가 큰 한 곡이 기괴하게 뒤틀리고 있지 않아 유독 차분한 분위기가 조성된다. 그러나 레이어의 3분의 2가량이 Layer 1과 동시에 재생되어 차분한 분위기가 오래 가지 못한다. 중간중간 좌우로 폭포와 비슷한 소리가 움직이는게 느껴지는데, 이는 아까와 동일한 앨범의 곡인 Isolated lights on the abyss of ignorance를 매우 느리게 재생한 것이다.
Layer 5 - 이 레이어에서는 굉음처럼 뭉개진 Granada 오케스트라가 터져나온다. 이 파트는 팬덤에선 지옥의 사이렌(Hell Siren)으로 유명한데, 처음에는 많은 이들이 전쟁 참전에 대한 PTSD로 추측했지만, 차후 일몰 증후군, 또는 자신의 상태를 깨달은 환자의 심리상태를 표현한 파트로 보인다는 의견이 등장하면서 전쟁 PTSD설은 사장되었다.
Layer 6 - 공포스럽던 지옥의 사이렌 직후에 평화로운 멜로디가 나오는 것으로 시작된다. 이전 레이어와 확연히 대비되는 분위기로 인해 듣기 좋다는 평가가 있는 편이다.

• I1 - 4~6단계의 다른 트랙과는 다르게 오로지 한 개의 샘플만 사용된 트랙으로, 일시적으로 증세가 호전되어 기억의 혼재가 일어나지 않는 상태를 표현하고 있다. 그러나 곡(기억) 자체는 완전히 망가져있고, 그마저도 후반부로 갈수록 드론에 묻혀 사라진다. I1만 따로 들으면 굉장히 기괴하고 뒤틀린 분위기를 자아내지만, G1과 H1의 혼란을 겪고나서 마주친다면 마치 하나의 작은 오아시스처럼 느껴진다는 평가가 일품이다.

• J1 - 앞의 세 곡과는 확연히 다른 분위기의 다크 앰비언트 곡. 반복이나 긴 동시재생 없이 레이어 4개가 순차적으로 믹싱되어있으며, 침울하고 차분한 분위기가 일품이라 숨은 명곡으로 평가받는다. 각 레이어별 특징을 서술해보자면 다음과 같다.
  Layer 1 - J1에서 길이가 가장 긴 레이어이다. 주로 글로켄슈필 소리[64]와 관악기 소리가 계속해서 들리는 것이 특징이다.
  Layer 2 - 이 레이어에는 매우 빠른 템포의 B4 변주가 섞여있는데, 이 구간은 Stage 4의 네 곡 중 가장 현란한 기교가 들어가있다.
  Layer 3 - 여기서부턴 멜로디가 잘 들리지 않게 되고, 평온함과 차분함이 늘어나게 된다. 이 레이어는 이전 앨범중에 하나인 Deleted Scenes, Forgotten Dreams의 곡들이 전체적으로 많이 등장하는 것이 특징이다.
  Layer 4 - Layer 1의 글로켄슈필 소리가 다시 나오고, 잡음은 파도처럼 몰아치며 들리기 시작한다. 이로인해 굉장히 몽환적이고 꿈과 같은 분위기가 조성되는 것이 특징. 이 차분함은 Layer 1과 비슷한 길이인 7분정도로 지속되다가 오래 가지 못하고 바로 뒷곡인 K1에서 혼란에 의해 깨지게 된다.

2.5. STAGE 5

{{{+1 'STAGE 5'}}}
Eptitranxisticemestionscers Desending
<colbgcolor=#fafafa,#26282c><colcolor=#373a3c,#ddd> 발매일	<colbgcolor=#fff,#191919> 2018년 9월 20일
곡수	4곡
길이	1:28:19
링크	공식 유튜브

• K1 - 중증 치매환자도 종종 명료한 때가 있듯이, K1은 혼란스러운 잡음 사이에 잠깐씩 온전한 멜로디가 들리는 인상적인 구간이 존재한다. 3:57~4:28 layer4 'Was It a Dream?', 5:58~6:36 layer6 'I'm Following You', 19:14~22:35 layer17 'El Capitan March' 파트가 대표적이다.
• L1 - 패닝이나 좌우 분리를 적극적으로 활용한 트랙으로 K1 이상으로 난잡한 구성을 지니고 있다. 뚜렷하게 명료한 구간이 존재하던 K1와 달리 L1은 4:41~5:55 Layer6의 'Farewell Blues' 가 그나마 분간할 수 있는 형태로 존재하고, 명료함을 나타내는 구간이 등장하지 않는다.
• M1 - K1와 L1의 복잡하고 정신없는 사운드와는 달리 혼란을 넘어서 평온함과 몽롱한 느낌의 드론이 주를 이루는 트랙. IDM에서 다크 앰비언트로 장르가 전환된다. 12:16~14:56에 느닷없이 4단계의 샘플 거의 대부분을 때려박은 Layer4구간이 등장하고는 다시 느린 BPM의 드론으로 마무리 된다.
• N1 - 시작부터 고함이나 비명처럼 왜곡된 Caretaker의 옛날 곡들[123]이 터져나오고, 중반부에는 피아노 연주곡[H1m]이 역재생 되면서 괴이한 분위기를 자아낸다. 굉음과 피아노도 점점 페이드아웃되다 13:37 Layer8부터는 치매환자의 공포나 혼란같은 감정마저도 완전히 소실된 듯 황폐한 사운드의 드론만 남게된다.

2.6. STAGE 6

{{{+1 'STAGE 6'}}}
Necrotomigaud
<colbgcolor=#fafafa,#26282c><colcolor=#373a3c,#ddd> 발매일	2019년 3월 14일
곡수	4곡
길이	1:25:56
링크	공식 유튜브

• O1 - 짙은 드론과 스태틱 노이즈를 바탕으로 아주 길고 느리게 늘려진 샘플들이 믹싱되어있다. 이 앨범에서 가장 자주 사용됐던 샘플인 Heartaches이 마지막으로 등장하는 트랙으로, 드론처럼 변형되어 최후반부인 21분쯤에 약 5초가량 짤막하게 지나간다.
• P1 - P1은 다른 세 곡들과 달리 샘플 개수도 많고 기교도 많이 들어갔는데, 5단계의 트랙들에서 한 두 소절씩 떼와서 한차례 더 믹싱을 거친 축약판 # 이다. 이 앨범에서 두 번째로 많이 사용된 The Wedding of the Painted Doll[415]과 세번째로 많이 사용된 Goodnight, My Beautiful이 마지막으로 등장하는 트랙.
• Q1 - 이 트랙 부터는 1스테이지부터 항상 섞여있던 스태틱 노이즈도 거의 등장하지 않고 정적의 비중이 늘어난다. F3의 짙은 드론을 베이스로 This Is Romance[416]가 짤막하게 믹싱되어 있다.
• R1 - 6단계의 특징인 짙은 드론소리가 5분간 이어지다, 굉음과 함께 오르간 소리가 자리를 대신한다.(드론소리도 완전히 없어지지는 않고 끊기는 그 순간까지 뒷배경에 겨우 들리는 수준으로나마 남아는 있다.) 후반에 오르간 소리가 툭 끊기더니, 잔잔한 피아노 소리와 합창단의 노래가 앨범 1단계 정도의 음질로 울려 퍼진다.[R1][418][419] 이 장송곡 같은 슬픈 화음도 금세 페이드 아웃되며, 화자의 임종을 상징하는 1분가량의 정적이 앨범의 마지막을 장식한다.

3. 유명세

4. Everywhere, an empty bliss

Everywhere, an empty bliss
pm, why bees are very silent[485]
<colbgcolor=#fafafa,#26282c><colcolor=#373a3c,#ddd> 발매일	<colbgcolor=#fff,#191919> 2019년 3월 14일
곡수	17곡
링크	공식 유튜브

Everywhere, an empty bliss (CD판)
pm, why bees are very silent[514]
<colbgcolor=#fafafa,#26282c><colcolor=#373a3c,#ddd> 발매일	<colbgcolor=#fff,#191919> 2019년 4월 4일
곡수	17곡
링크	유튜브

5. 기타

• 여섯 단계중 가장 인기가 많은 단계는 3단계이다. 종종 레딧같은 사이트에서 앙케이트가 진행될 때 마다 항상 3단계가 높은 득표율로 1위를 차지한다. #1, #2
  
  1~2단계는 믹싱이라고 보기엔 그냥 원곡들을 느리게 만든 수준이라 로우파이 리스너가 아닌 이상[547] 어필하기가 힘들고, 4~6단계는 내내 불협화음 내지는 환경음만 울려 퍼진다 보니 '음악'으로서는 너무 매니악한 데다가 이러한 장르 특성상 듣다 보면 그냥 잡음처럼 느껴져 익숙해지기 쉬운 반면에, 3단계는 음악이라는 틀은 유지하면서도 어디로 튈지 모르는 변칙성과 기괴함까지 있다는 것이 가장 큰 매력 포인트로 보인다. 한마디로 The Caretaker의 믹싱이나 선곡 능력, 그리고 앨범의 주제인 '치매'를 일반인 층에게도 가장 직설적으로 어필할 수 있는 게 바로 3단계라는 것.

• 이전 작품 중 An empty bliss beyond this world가 있다. 이 앨범은 2011년 6월 1일에 발표되었다. 본작과 마찬가지로 치매를 소재로 하였지만, 이쪽은 치매 환자들이 음악을 기억하고, 음악을 매개로 해서 장소, 사람과 기분을 기억해 낸다는 연구 결과를 기반으로 만들어진 것이다. 동명의 곡이 EATEOT 36번(F6)에도, AEBBTW 앨범에도 각각 수록되어있고, Libet delay(원곡 Goodnight, My Beautiful)도 수록되어있다.
• 유명세에 힘입어 다양한 팬 앨범들이 창작되고 있다. 음악의 장르를 바꾸거나, 원곡을 재해석하는 등, EATEOT 앨범의 플롯은 유지하면서 여러 가지 변화를 준 3차 창작[548]이 꽤 활성화되어있다.

• 흔히 사용되는 치매의 척도는 Global Deterioration Scale(GDS)를 기반으로 한다. #[549] GDS는 치매의 진행도를 총 7단계로 나누는데, 이 중 1단계는 무증상(No cognitive decline)이다. 이와 같은 문맥에서 일부는 비록 The Caretaker가 무증상 단계인 STAGE 0을 직접 만들지는 않았지만 존재한다고 주장하는데, 바로 전혀 왜곡되지 않은 원곡 소스들이 그것이다. 특히 이 앨범의 처음을 장식하는 곡의 원곡인 Heartaches가 0단계의 상징으로 가장 많이 지목된다. 0단계는 무증상 - 왜곡되지 않은 기억을 의미하므로 꽤나 설득력 있는 주장이다.

• 'It's just a burning memory'는 앨범의 첫곡이자 가장 유명하기도 한데, 몽환적이고 향수를 불러 일으키면서 묘한 불안감을 느끼게 한다는 평가를 받으며 마성의 BGM으로서 활용되었다. 리미널 스페이스를 상징하는 곡이기도 했으며 Mr. Incredible Becoming Uncanny에서도 모습을 비추었다.

6. 팬메이드

7. 관련 문서

• 알츠하이머성 치매
• 현대음악
• 앰비언트 뮤직
• 노이즈
• 글리치(음악)