마제파

감7화음의 연속으로 시작한다. 그러곤 i - V로 긴장감이 해결 되는 듯 하나, 저 밑에서 용암이 부글부글 끓듯이 스산한 스케일( 카덴차)이 올라오고 인상적인 주제가 제시된다.

주제가 끝나고 곡의 조성인 d minor의 7도를 반음 올린 c♯을 근음으로 한 감7화음, 즉 c♯dim7 을 이용한 상행하는 반음계 패시지와 상당히 기교적인 옥타브 페시지가 등장하는데 이 또한 c♯dim7을 베이스로 하여 작곡된 일종의 연결구이다.

연결구가 끝나고 다시 주제가 시작되는데 앞에 보다 리듬이 널널하게내성부가 셋잇단음표로 움직이고 c♯dim7을 근음으로 한 하행 반음계 패시지로 일종의 첫번째 변주가 끝난다.

그러곤 옥타브 반음계를 거쳐 d minor의 대리화음인 B flat으로 이곡에서 가장 아름다운 부분이 나온다. 그러곤 옥타브 반음계와 V7으로의 해결과 함께 다시 c#dim7을 활용한 연결구를 지나 Animato로 주제가 다시 전개된다. 그리고 또 다시 옥타브 반음계로 긴장감을 주고 이젠 Major로 바껴서 진행하듯 하였으나, 다시 minor로 전개되고, 또 다시 c#dim7의 하행 옥타브 패시지와 그러곤 c#dim7과 DM의 화음이 서로 투닥거리며 곡의 도입부에서 나왔던 감7화음이 등장한다. 그리고 g#dim7으로 끝나고 지금까지 시끄럽고 전쟁터 같던 분위기와는 상반되는 단선율이 나오고 할아버지가 옛날이야기를 말해주는 듯한 조용한 분위기가 연출된다.

그러곤 하행 반음계와 함께 피카르디 선법으로 인해 D Major로 바뀌고 I46-VI-III-V로 팡파레같은 음형이 나오고 D Major로 화려한 하행 코드 진행을 거친 뒤, I-iv46진행을 반복한 후, D Major로 끝이 난다. 이렇게 minor로 시작한 곡을 Major로 끝내는 선법을 피카르디 선법이라고 한다.