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| 1869년 초판의 첫 페이지 |
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1. 개요
내 자랑하는 건 아니지만 요새
일리아스 같은 걸 쓰고 있다네.
집필 중 지인과의 편지에서
집필 중 지인과의 편지에서
《전쟁과 평화》(Война и мир[1], 바이나 이 미르)는 레프 톨스토이의 장편 소설이다.
톨스토이의 육필 연재본
1865년에 '1805년'이라는 표제로 '러시아 통보'에 실렸고 1866년에는 2부를 발표하면서 본제를 전쟁과 평화로 결정하였으며 나머지 부분은 1869년 단행본으로 일괄 발표했다. 이 작품을 위해 톨스토이는 보로디노 전투의 옛 싸움터를 직접 견학했다.
전쟁과 평화는 역사적 사건을 기록한 역사 소설일 뿐 아니라 전쟁 상황을 통해 삶의 의미와 사랑을 깨닫는 일련의 과정을 통해 예술적으로도 그 가치를 인정받는다. 흔히 톨스토이의 최대 명작 중 하나로 꼽히며 판매부수도 소련에서만 3600만권 이상 팔린 것으로 추정되는데 현재에 와서는 전 세계적으로 그보다 훨씬 더 팔렸을 것으로 예상하는 대작이다.
톨스토이는 인류의 운명을 지배할 수 있다고 믿는 '오만한 인격'인 나폴레옹을 부정하고 '운명에의 유순한 순종'의 체현자, 즉 농민들로 이루어진 러시아 병사들과 그 사령관 쿠투조프가 승리한 것이 바로 러시아의 승리라고 보는 것이다. 작중 서술로, "머리카락 한 올도 신의 섭리가 없이는 떨어지지 않는다"는 말이 있다.
러시아의 초등학교 <러시아 문학>에도 포함되어 필수적으로 배우는 작품인데 러시아 학생들 사이에서도 배우기 어려운 책으로 손꼽힌다. 가장 큰 이유는 작품을 제대로 읽으려면 역사도 공부해야 하고 프랑스어도 같이 알아야 하기 때문이다.[2] 당연히 책 내용을 제대로 읽기 위한 배경 공부가 만만치 않으니 학생들 입장에서 독후감을 쓰려면 죽을 맛이라 진절머리를 내는 학생들이 많은 것은 당연지사다. 그나마 작중의 프랑스어 대화를 러시아어로 번역한 판본도 있기 때문에 줄거리를 파악하는 데는 큰 지장이 없다.
2. 줄거리
1805년 나폴레옹 전쟁 당시 안드레이 볼콘스키와 니콜라이 로스토프는 러시아를 위해 전쟁에 참전했지만 아우스터리츠 전투에서 러시아군은 크게 패하고 만다. 한편 안드레이의 친구 피에르는 외국 유학을 마치고 돌아와 아버지 베주호프 백작의 막대한 유산을 상속받는다. 아우스터리츠 전투에 참전한 안드레이는 부상을 입고 인사불성에 빠진다. 곧 나폴레옹의 목소리를 듣고 혼수 상태에서 깨어난 그는 눈에 비치는 끝없는 가을 하늘에서 영웅적 행위의 덧없음을 깨닫고 귀향하지만 아내를 산후병으로 잃는다. 한편 나폴레옹의 찬미자인 전도양양한 피에르는 부정한 아내 옐레나와의 결혼 생활에 좌절하여 결투 사건 뒤 프리메이슨 교리에 끌리기도 하고 영지농민 해방 사업에도 참여해 보았으나 모조리 신통치 못했고 인생에 대한 회의는 더욱 심해진다. 이러한 역경 속에서 인생에 대해 불신에 빠진 두 주인공에게 다시 생활의 활력을 불어넣는 사람이 로스토프가의 나타샤다.[3]그녀는 태양과 같은 광원으로 이야기에 등장하여 다양하고 비약적인 힘을 구사해 삶의 순간에 무한한 의미를 부여한다. 이른 봄 여행 도중 로스토프가에서 하룻밤을 묵던 안드레이는 그날 밤 계단 아래에서 들려오는 나타샤의 노래 소리에 매혹되고 이튿날 아침 뜰에서 멀리 달려가는 그녀의 뒷모습을 엿보며 이제까지 알지 못한 삶의 약동을 깨닫는다. 그리하여 생활의 의미를 완전히 잃은 안드레이는 ‘인생은 아직 끝나지 않았다’는 사실을 실감한다. 안드레이는 반대하는 아버지의 조건[4]인 1년 후 결혼을 나타샤에게 약속하지만 그동안 나타샤는 바실리 공작의 파렴치한 아들-이미 기혼자로 결혼 사실을 속인 바람둥이-인 아나톨리의 유혹에 빠져 그와 도망가려다 실패해 약혼이 깨진다. 그 후 나폴레옹은 러시아를 침공하고 될 대로 되라는 식으로 다시 냉소적이 된 안드레이는 전쟁에 참전해 싸우다가 끝내 큰 부상을 입고 후송돼 우연히 그를 발견한 나타샤의 간호 속에 평온하게 생을 마감한다.
한편 피에르는 황제가 철수한 모스크바에 남아 어리버리 배회하다 나폴레옹군에 붙잡혀 수용소에 들어가 고생하는데 여기서 여러 사람을 만나며[5] 삶에 대한 개혁적 긍정주의의 면모를 갖게 된다.[6] 그 후 피에르는 포로로 끌려가다 구출된 후 다시 만난 나타샤[7]와 결혼한다.[8] 한편 안드레이의 여동생 마리아 볼콘스카야는 가난해 몰락의 지경에 있는 니콜라이 로스토프 백작을 사랑하게 되어 결혼한다.[9] 로스토프가의 장남이지만 백작 생전에는 기울어가는 집안에 도박 빚만 더하며 철없이 살았고 백작 사후에는 어설프게 인생의 물결에 쓸려 떠내려가던 니콜라이는 이 결혼으로 살아나는데, 마리아의 농장을 경영하며 농장주로서 의외의 재능을 보여 농노에게 주인으로 인정받는다.
3. 등장인물
피에르: 부유한 귀족이지만, 사회에서 겉돌며 우울과 회의감 속에 방황한다.나타샤: 전쟁에 출전한 약혼자 안드레이를 그리워하는 순수하고 사랑스러운 여인
아나톨: 거부할 수 없는 매력을 가진 젊은 군인으로 나타샤를 유혹한다.
소냐: 나타샤의 사촌이자 친구로, 늘 곁에서 그녀를 지켜주려 노력한다.
엘렌: 피에르의 아내이자 아나톨의 누이, 사교계의 여왕으로 불린다.
마리야 드미트리예브나: 엄격하지만 다정한 귀부인으로 나타샤의 대모이자 피에르의 오랜 친구
마리야 볼콘스카야: 볼콘스키 공작의 딸이자 안드레이의 여동생
돌로코프: 아나톨의 가장 가까운 친구이자 대범하고 호탕한 매력을 지녔다.
발라가: 흥이 넘치는 삼두마차 마부
안드레이: 나타샤의 약혼자로 전쟁에 출전 중인 군인
볼콘스키 공작: 안드레이의 마리의 아버지로 괴팍한 성격을 지닌 귀족
4. 군사 및 역사 묘사
전쟁과 평화는 흔히 톨스토이의 일생 최대의 대작으로 설명되지만 투르게네프의 소개로 프랑스어판이 발간되자 프랑스의 나폴레옹 숭배자들은 나의 나폴레옹은 이렇지 않아!라며 러시아인의 편향된 기록이라고 비난했다.우선 주인공 보정으로 러시아 쪽 인물들이 너무 미화했다는 비판이 많은데 특히 쿠투조프를 비롯한 러시아 인물들은 지나치게 관대하게 서술한 반면 나폴레옹은 권력욕과 명예욕에 가득 찬 부정적 인물로만 서술했기 때문이다. 그러나 러시아 쪽 인물 중에서도 외국계 혈통의 인물들에겐 평가가 박하다는 평이 있다. 실제로 러시아 장군 중에서도 현재는 올바른 전략적 판단으로 평가받는 바클라이 드 톨리는 외국계라 겁쟁이 독일인[10]이라고 디스한 반면 반대편 바그라티온 장군은 고평가한다.
전황과 관련하여 '아우스터리츠는 오스트리아 때문에 패했고[11] 프리틀란드는 다 이긴 건데 괜히 강화했다'는 등 러시아 전역에선 역덕후들의 나폴레옹의 if 떡밥을 분쇄하며 뭘 하든지 프랑스는 졌다 식의 서술이 주를 이룬다.
그러나 애초에 톨스토이는 역사관을 위한 창작물[12]을 쓴 것이지, 밀덕용 전투 고증 연대기를 서술한 것이 아니다. 물론 아우스터리츠 전투와 1812년 나폴레옹의 러시아 원정의 비중이 소설에서 큰 편이지만 어디까지나 작가의 의도에 따라 소설의 장치로 쓰인 것이지 역사 교재나 고증의 목적이 아니다. 일단 주인공 안드레이 볼콘스키 공작과 피에르(표트르 키릴로비치 베주호프 백작)부터가 완전한 가공의 인물에다 조연급으로 전쟁에 나선 니콜라이 로스토프 백작 등 가공 인물이 많다.[13] 거기다 두 주인공 볼콘스키, 피에르는 나중에 부정적으로 바뀌긴 하지만 볼콘스키는 나폴레옹을 흠모하는 사람이었고 피에르는 소년 시절 10년간 프랑스에서 유학한 경험 때문에 아예 나폴레옹의 숭배자였다.
사실 전쟁과 평화에서 비중이 큰 것은 볼콘스키 공작 가문의 노공작과 영애, 베주호프 백작 피에르의 이상주의자로서의 공상과 그에 모순된 방탕한 생활, 회심과 현실적인 좌절 등이고 공상, 로스토프 백작 가문의 몰락과 노백작 부부와 니콜라이의 도박 빚과 입대, 사촌 소냐와의 결혼 문제, 딸 나타샤 연애 등의 대화와 사건들이 더 많다. 사실 군담과 정치, 사회 서술 비중은 많지 않고 전쟁 그 자체로는 잘 해야 구경꾼에 지나지 않는 등장인물의 모험담 분량이 많은 편이다. 게다가 한국식 일일드라마 감각으로 읽어도 무난한 명문가의 불륜, 연애, 자식 뒤치다꺼리, 망해가는 집안, 허영, 빚쟁이, 고부갈등, 부자갈등 등 이 두꺼운 책을 진지하게 읽다가는 환장할 잡다한 대화와 심리 묘사 분량이 아주 많다.
러시아 인물의 고평가라는 게 황제 알렉산드르 1세는 아름답고 매력적이며 온화한 모습으로 묘사하지만 경솔하게 젊은 신하들의 말을 듣고 행동하다가 아우스터리츠에서 쳐발리고 전투 중에 도망치다
러시아 군인 중 장군들은 바그라티온 장군과 쿠투조프를 제외하면 대부분 똥별로 묘사한다. 1812년 전역서도 알렉산드르의 궁정에 똥별들이 모여 각양각색의 의견과 전투 이론을 내세우며 중상모략과 뒷통수질, 병신짓 하는 것을 여과없이 보여준다.
노공작(안드레이 볼콘스키의 부친)을 비롯한 러시아의 선전설과 나폴레옹 디스 대화는 어디까지나 국뽕으로 당시 아우스터리츠나 프리틀란드에서 지고나서도 프랑스에 대한 분노와 정신승리하는 여론이 오히려 사실성과 부합한다. 보로디노에서도 실제 역사에는 초기에 승전으로 보고하고 상트페테르부르크에선 황실 주최 승전 감사 기도가 열릴 정도였다.
쿠투조프의 평가도 실제로는 쿠투조프는 소설에서도 인물간 대화를 통해 투르크와 전투에서 다 이긴 걸 평화조약서 호구 잡히고 늙어 말도 제대로 못 타는 애꾸눈에[15] 할 일 없이 꾸벅꾸벅 조는 쓸모없는 노인, 젊은 여자가 나올 때나 애꾸눈이 번쩍 떠진다는 디스도 나오며 음흉하고 호색한이라는 소문도 필터링 없이 나온다. 바그라티온도 명목상 상관 바클라이 드 톨리의 뒷통수를 여러 번 치고 항명에 황제에게 중상모략과 톨스토이가 집필시에나 현재 전문가들이 전략적으로 옳은 평가받는 청야 전술을 밥통 싸들고 반대하는 걸 여러 번 보여줘 전략적 견해가 부족하다고 간접 디스하고 쿠투조프가 오판하고 적당히 무마한 전투보고서를 보로디노 전투에서는 병력 배치가 잘못되어 처음부터 진 전투라고 평가해 작가가 직접 쿠투조프가 차르에게 보낸 보고서의 오류를 지적한다.
결론은 나폴레옹의 군사적 재능을 폄하한 부분도 없고 쿠투조프는 지략보다는 뚝심과 인내심의 덕장으로 그려진다. 애초에 목적이 톨스토이의 역사관을 그릴 장치이지, 나폴레옹과 쿠투조프의 지략 대결과 전투 고증을 쓰려고 한 것이 아니다. 나폴레옹과 같은 위대한 인간이라도 역사를 자신의 마음대로 이끌어 나갈 수 없다는 역사관을 서술한 것이다. 연구 활동이라곤 해본 적도 없는 밀덕들 사이에서 호불호에 따라 믿고 싶은 서적만 줄기차게 정통을 주장하며 다른 시각은 편협하게 거부하고 전혀 업데이트하지 않는 역덕/밀덕의 폐해라고 할 수 있다.
톨스토이는 전쟁과 평화를 집필하려고 보로디노 전투가 벌어진 현장을 일곱 차례나 방문하고 당시 전투 참가자와 생존자들을 찾아가 인터뷰해 자료를 모았다. 더군다나 친형이 복무 중이던 캅카스에 찾아가 포병 하사관으로 시작해 현지 임관으로 중위까지 올라 크림 전쟁에 참전하여 5년 동안이나 전선에 복무한 군인 출신이라 19세기 전쟁사를 방구석에서 체험한 밀덕들과 비교할 수 없는 부분이다.
5. 톨스토이의 본래 계획
전쟁과 평화는 본디 크림 전쟁에서 패배한 러시아의 영광을 회복시키자는 취지로 쓰여진 것이 아니다. 원래는 프랑스 혁명 전쟁에서 자유주의 사상에 감화되어 돌아온 젊은 장교들을 중심으로 1825년에 일어난 데카브리스트의 난(12월의 난)에 대해 쓸 것이었고 혁명 운동에 가담한 혐의로 시베리아 유형에 처해진 경험이 있는 지식인[16]의 이야기를 쓸 예정이었다.혁명에 대한 배경 설명이 필요하니 데카브리스트 난의 전 단계인 나폴레옹 전쟁에 대하여 초반 배경을 작품에 서술하기 시작했다.[17] 하지만 톨스토이는 데카브리스트에 대한 작품의 초반 3 챕터 정도 쓴 다음 손을 놨다.[18] 3편 후반에도 나오는 대사로 미루어 데카브리스트 지식인 몇 명보다 러시아 민중이 더 중요했다고 생각을 바꿔 전쟁과 평화에 집필했다. 그러니깐 데카브리스트 관련 소설을 쓰다 접고 쓴 건 맞는데 프롤로그가 본편을 잡아먹은 건 아니다. 애초에 생각을 바꿔 해당 작품을 엎어버리고 다른 소설을 쓴 것이다. 전쟁과 평화는 내용상 1813년에 끝난다. 에필로그는 7년 후인 1820년의 이야기가 잠깐 나오고 등장인물들의 뒷이야기와 시대상 그리고 역사에 대한 작가 자신의 논문이 약간 나오는 정도고 데카브리스트 난은 역사상 1825년 12월이니 당연히 작품엔 나오지 않는다.
6. 미디어 믹스
6.1. 영화
6.1.1. 1956년
오드리 헵번(나타샤 로스토바 역)[19]과 헨리 폰다(피에르 베주코프 역)가 출연한 1956년 미국 영화가 잘 알려졌으나 600만 달러의 제작비로 미국 흥행은 625만 달러에 그쳐 흥행에는 실패했다. 배급은 파라마운트. 그나마 해외 수출 및 나중에 2차 매체 수익들이 더 들어오긴 했지만.
해당 영화의 전투신[20]
이 작품은 208분에 이르는 대작이다. 당시 감독도 초기 할리우드를 대표한 명장 킹 비더다. 2차대전 직후의 미국은 감당이 안 되어 당시 패전국으로 물가가 싼 이탈리아에서 대부분의 촬영을 진행했다. 영화 스탭들도 상당수 이탈리아인인데 이들은 이후 이탈리아와 헐리우드에서 활동하게 된다. 출연 배우들의 키가 상당히 큰데 오드리 헵번은 170cm로 여성치고 큰 편이지만 헨리 폰다와 멜 퍼레어가 너무 장신(190cm)이라 작은 머리와 마른 체형으로 아주 조그마해 보인다. 오드리 헵번의 나타샤는 역대 최고의 나타샤로 평가되며 후술하는 소련판 전쟁과 평화를 연출한 본다르추크도 이를 인정하고 소련 전체에 오디션을 벌여 헵번과 닮은 여배우를 나타샤에 캐스팅했다.
한국에는 21년이나 지난 1977년 9월 27일에 개봉해 서울 관객 29만명으로 당시 기준으로 흥행에 성공했으며 1983년 3월 16일과 17일 밤 9시 50분에 2부로 나눠 KBS1에서 더빙해 방영했다.
성우진은 다음과 같다.
장유진 - 나타샤 역(오드리 헵번)
최응찬 - 피에르 역(헨리 폰다)
김종성 - 안드레이 역(멜 퍼레어)
이강룡, 박민아, 남궁윤, 이경자 외
KBS2에서 크리스마스 특선으로 1997년 12월 24일 밤 9시 50분에 재더빙하여 방영했는데 광고를 10분 넘게 틀어줘 밤 10시가 넘어서 방영을 시작해 새벽 1시 50분까지 방영했으니 208분을 꽉 채워 방영했다. 성우진은 다음과 같다.
정미숙 - 나타샤 역(오드리 헵번)
양지운 - 피에르 역(헨리 폰다)
김세한 - 안드레이 역(멜 퍼레어)
장승길 - 나폴레옹 역(허버트 롬)
김현직 - 볼콘스키 노공작 역
황원 - 로스토프 백작 역
김태연 - 쿠투초프 사령관 역
권희덕, 김정호, 김준, 김정주, 이선, 오인성, 손선근
6.1.2. 1967년
| 역대 아카데미 시상식 | ||||
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| 외국어 영화상 수상작 | ||||
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제40회 ( 1968년) |
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제41회 ( 1969년) |
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제42회 ( 1970년) |
| 가까이서 본 기차 | → | 전쟁과 평화 | → | 제트 |
영화 배급사 모스필름이 디지털 복원을 거친 후 자사 공식 유튜브 채널에 공개한 영화 전편. 디지털 복원 과정에서 여러가지 추가적인 편집을 거쳤기 때문에 원본은 물론이고 미국판보다 조금 더 짧다. 그럼에도 불구하고 총 405분이라는 어마어마한 분량을 자랑한다.
위의 미국 영화를 악평한 본고장 러시아(당시는 소련)는 "우리 것을 저렇게 망쳐놓았다"고 생각하여 제대로 만들겠다고 마음을 먹었고, 나중에 《 워털루》를 연출하게 되는 세르게이 본다르추크(1920~1994)[21] 감독이 연출했으며 각본은 물론 주연[22]까지 맡으면서 1966년부터 1967년까지 4부작으로 만들었다.[23] 총 상영 시간은 소련에서는 484분, 즉 8시간 4분(미국판은 431분)에 달하며 영화 역사상 엑스트라 최다 동원으로 기네스북에 오른 연인원 75만 명이라는 가공할 엑스트라를 동원하여 전쟁을 실감나게 묘사하였다.[24][25]
상당히 호평을 받았는데 1969년 아카데미 국제영화상을 수상하는 등 해외에서도 좋은 평을 받았다. 비평가 표도르 라자코프(Fyodor Razzakov)는 최종 예산을 830만 루블이라는 당시 가공할 제작비[26]로 만들었는데 소련 내 흥행만으로 5800만 루블, 관객으로는 4편 다 합쳐 1억 3500만 명을 동원하며 대성공을 거두었고 공산권뿐 아니라 자유 진영에도 영화 자체는 전혀 문제가 없어 해외로 많이 수출해 역시 해외 흥행도 엄청났다. 서독에서는 1부를 225만 명이 관람했으며 프랑스에서도 136만 명이 관람했고 미국은 한 편당 150만 달러에 구입해 개봉했다고 한다. 1960년대 당시 톱스타 출연비가 100만 달러 정도였으니 지금으로 치면 할리우드 톱스타 출연비 급인 2000~3000만 달러 이상으로 사간 셈이다.
평가도 좋아 원작을 가장 잘 그렸다는 평을 받았다. 감독이 같아서인지 전투신의 구성 및 표현을 보면 워털루와 비슷한 부분들이 꽤 있다. 해당 영상[27] 영상에 나오는 전투는 1805년 오스트리아 전쟁의 쇤그라베른 전투로 저 가공할 병력이 죄다 실제 사람이다. 해당 영화의 또다른 장면은 러시아 원정의 보로디노 전투를 그린 것이다.
감독 겸 주연을 맡은 본다르추크는 영화를 찍는 과정에서 위장병으로 입원한 탓에 2달이나 촬영이 중단되기도 하고 온갖 고생을 무지 했으며 전봇대나 현대적 건물을 가리고자 200그루가 넘는 큰 나무를 심어야 했으니 이 나무들을 옮기고 심는 등 시간이 많이 걸렸다. 극중 넘어지는 기병들은 실제 기병이지만 1560명이 넘는 기마병이 넘어지는 연습을 한달 넘게 꾸준히 해야했다고 한다. 그야말로 지옥의 묵시록처럼 제작 다큐멘터리를 공개하자면 몇 시간이 넘는 수준이라고 한다. 실제 군인들이 빡세게 훈련하듯이 찍어 부상자는 엄청 많았으나 실제 죽은 사람은 없다고 한다.
한국에서는 1980년대 후반에야 소련 영화가 정식 개봉하면서 1988년 9월 10일에 기묘하게도 1956년 영화처럼 딱 21년이 지나 개봉할 수 있었다. 217분 편집판으로 잘려나간 버전이지만 당시 서울 관객 17만 명 정도로 그럭저럭 흥행했다. CIC비디오에서 4부로 나눈 VHS 비디오가 나왔지만 이마저도 1시간 가까이 잘려나간 373분 버전이다. 이후 1991년 MBC에서 4부 전체를 5월 12일부터 4주에 걸쳐 일요일 밤에 더빙으로 방영했다.
6.2. 드라마
6.2.1. 1972년
영국에서 1972년에 모두 15시간에 이르는 20부작 드라마로 만들었다. 안소니 홉킨스가 주인공 피에르로 출연했다. 이 드라마도 1982년 9월 26일부터 1983년 2월 13일까지 매주 일요일 오후 8시 50분에 세계명작산책-톨스토이의 전쟁과 평화라는 제목으로 20부 모두를 KBS3( EBS)에서 더빙해 방영했다.
6.2.2. 2007년
2007년 이탈리아, 프랑스, 독일, 러시아, 폴란드 합작 4부작 드라마로 만들었다. 해리 포터 실사영화 시리즈에 플뢰르 델라쿠르 역으로 출연한 프랑스 배우 클레망스 포에시가 여주인공 나타샤 역을 맡았다.
6.2.3. 2016년
전쟁과 평화(2016) 문서 참고.
6.3. 뮤지컬
2012년 미국에서 나타샤, 피에르와 1812년의 대혜성이라는 제목의 오프 브로드웨이 뮤지컬로 만들어졌다.[28] 굉장한 호평을 받고 상당한 규모의 팬덤을 만들어낸 작품이지만 Dear Evan Hansen이라는 강적에 밀려 토니상 수상에는 실패했다.
한국 라이선스 공연은 2020년 9월부터 11월까지 초연할 예정이었으나 코로나바이러스감염증-19로 인해 2021년으로 개막이 연기됐다. 2021년 3월 21일부터 5월 30일까지 유니버설아트센터에서 한국 라이선스 초연이 올라왔다.
7. 한국어 번역본
최초의 완역은 1960년대 정음사에서 출간한 세계문학전집에 포함된 함일근 역본이다. 번역의 질은 그후에 나온 어떤 역본과 비교해도 우수하다는 평을 받지만 구하기도 힘들고 구해도 책 상태가 엉망이다. 톨스토이 번역의 권위자인 고려대학교 노어노문학과 교수 박형규의 번역으로 1988년에 범우사에서 나온 것이 있으나 현재는 절판되었고 박형규 번역본은 이후에도 신원문화사, 범우사, 인디북을 거쳐 출판했으나 절판해 한동안 동서문화사 번역본만 시중에 풀려 있었다. 역자는 표면상 맹은빈이지만 1980년대 일월서각, 학원출판공사 시절부터 떠돌던 유령 번역가다.[29] 2016년 문학동네에서 박형규의 번역을 개역하여 문학동네 세계문학전집 145~148번으로 다시 펴냈다. 2016년 10월 10일에 1권을 출판했고 4권으로 마무리지었다. 2018년에는 민음사에서 연진희 번역으로 출간했고 2019년 말에는 을유문화사에서 3권짜리 박종소, 최종술 번역으로 나왔다.박형규가 번역한 세계문학전집 판 전쟁과 평화는 뒷부분의 작가의 말, 번역가의 소감문을 제외하고 소설 본편만 하자면 4권으로 되어 있으며 각 권당 595페이지 정도 된다. 마지막 4권은 520페이지, 총합 2,305페이지이다.
역본을 고를 때 반드시 고려해야 하는 점은 나폴레옹 전쟁을 배경으로 하는 이 소설 내용의 절반 가까이는 군대와 전쟁이라는 점이다. 인물들의 어투와 작품 속 분위기를 제대로 살리려면 번역자에게 병영과 병영 문화에 대한 이해가 선행되어야 한다.
8. 기타
프로젝트 구텐베르크를 통해 Aylmer and Louise Maude 번역의 영문판[30]은 무료로 공개되었다. 에일머 모드는 러시아에서 오래 거주했고 실제 톨스토이와도 여러 번 만났지만 그건 다시 말해서 이 번역은 100년이 넘어 저작권이 소멸되었다는 뜻이며 현재 영어권에서는 리처드 피비어와 라리사 볼로콘스키[31]가 2000년대에 번역한 신판을 더 높이 평가한다.러시아인도 모르는 ‘전쟁과 평화’에 대한 일곱 가지 사실 러시아 포커스의 해당 기사에 따르면 주인공 피에르와 옐레나의 첫날밤을 상세하게 묘사한 장면 등이 검열을 우려해 삭제했다고 한다.
이 책의 에필로그 2편은 저자 자신의 역사관에 대한 철학적 논문이라고 생각해도 된다. 저자 스스로가 이 작품을 소설만으로 치부할 수 없는 이유가 바로 이 에필로그 때문인데, 읽는 사람의 인내심을 시험하는 내용이지만 이 책의 주제를 담은 것이니만큼 꼼꼼한 독법을 요구하는 대목이라고 하겠다. 요약하자면 기존의 역사학이 지니는 한계와 역사를 움직이는 힘의 유래에 관한 논문이라고 할 수 있다.
바보와 시험과 소환수의 한 에피소드에서 영화를 언급한다. 키리시마 쇼우코가 사카모토 유우지를 데리고 무슨 영화를 볼지 고르다 전쟁과 평화를 고른다. 유우지가 "어이 잠깐, 그거 7시간이 넘는다고!"라고 기겁하는 것으로 보아 1967년작의 미국판을 고른 듯하다. 한술 더 떠 키리시마는 이 엄청나게 긴 영화를 2번 볼거라고 하고 유우지가 질색해 돌아가려 하자 스턴건으로 기절시켜 정말로 14시간이 넘는 시간 동안 2번 봤다.
[1]
위 사진에는 миръ라고 적혀 있는데 그 사이에 러시아어 표기법이 개정되어 현대 러시아어 기준으로는 мир이다. 이 단어는 '세상'을 뜻하기도 하는 중의적인 표현이다.
[2]
당대의 러시아는 프랑스 사대주의 국가였기 때문이다. 소설 내용에도 나오듯 러시아 귀족들 중 대다수가 어릴 때부터 유학이나 가정 교사 등을 통해 프랑스어를 배워 자기들끼리도 대화할 때 프랑스어를 썼고 심지어 러시아어로 말할 때 말을 더듬는 귀족들도 많았다. 작가인 톨스토이 본인도 예외는 아니었으며 애초에 그런 그였기 때문에 작품에서도 거리낌없이 유창한 프랑스어를 쓸 수 있었으리라. 괜히 이 소설의 주인공 중 한 명이 프랑스 이름을 쓰는 게 아니다.
[3]
니콜라이 로스토프의 동생. 여담이지만 백석의 시 <나와 나타샤와 흰 당나귀>에 등장하는 나타샤도 이 인물에게서 유래한다. 이 소설의 지명도가 워낙 높아 현대 한국 문학에서 나타샤라는 러시아 이름이 등장하면 상당수가 이 캐릭터에 기원을 둔다.
[4]
네가 아내를 잃더니 젊은 여자에게 눈이 팔렸다. 쿨타임을 가지라는 이유.
[5]
이때의 일로 전후 피에르는 '나폴레옹을 암살하기 위해 모스크바에 남은 남자'라는 이름을 얻는다. 사실은 좀 다르다.
[6]
완전히 성장해 사람이 달라진다. 서유럽에서 보고 들은 겉모양을 러시아에 그대로 이식하려 들고 불평불만주의자에 주위를 의심하여 사방 모두와 티격태격하던 나이만 먹은 중2병 졸부에서 나이에 걸맞는 어른으로, 볼콘스키가의 여자 친척들을 대하는 태도가 확 달라진 묘사가 인상적이다.
[7]
안드레이의 임종을 지킨 다음 인생 다 산 것처럼 양 달관하던 나타샤가 완전히 바뀌는데 안드레이와의 일을 기억하는 독자에게는 놀라운 장면. 에필로그로 가면 억척스런 러시아 아줌마가 된다.
[8]
피에르의 아내 엘레나는 피에르의 재산을 노리다가 자신을 거부하는 피에르에 질려 팔자를 고치려 새 호구를 찾아 나서고, 별거하는 동안 여러 남자와 바람피우다 사생아를 임신하고, 당연히 모두가 남편의 아이가 아님을 알게 되기전에 낙태약을 쓰다가 영 좋지 않은 증세로 진짜로 죽어 퇴장한다.
[9]
한 걸음, 조금의 용기와 우연으로 빗겨나갈 운명이던 둘이 이어지는 장면 묘사가 잘 되었다. 한편 이 운명의 장난으로 소냐는 리타이어.
[10]
실제론 스코틀랜드계로 발트 태생 러시아인이다.
[11]
차르 시절이라 대놓고는 아니지만 간접적으로 알렉산드르 1세의 실책도 써 놓긴 했다.
[12]
톨스토이 자신은 전쟁과 평화를 소설도 서사시도 연대기도 아닌 어디에도 속하지 않는 창작물이라 평가했다.
[13]
다만 위의 니콜라이 로스토프는 가공 인물이라곤 하여도 톨스토이 자신의 아버지를 모델로 한 것이고, 이외에 등장인물의 대부분은 톨스토이의 가족이나 주변 인물들을 형상화시킨 것이다.
[14]
문관 톨스토이 백작이라는 또다른 인물이 나오는데 역시 똥별이다.
[15]
투르크 전쟁에서 한 눈을 잃었다.
[16]
작품에서는 피에르.
[17]
한때 초판본이라고 해서 약간 다른 결말로 철학적 내용이 전혀 없는 축약판이 나온 적이 있고 한국에도 번역되었다. 문제는 그 작품은 살아 생전 톨스토이도 자기 작품으로 간주하지 않은 습작으로 그걸 소개한 학자도 자기가 발견한 초판본을 임의 삭제했다는 의혹이 있다. 즉, 공인된 판은 우리가 보는 바로 그 장편이 맞다.
[18]
당시엔 당연히 발표도 안되었고 사후 톨스토이 전집으로 원고들을 모아 발매했다. 당연히 미완성으로 더 쓸 가치를 못 느낀 것이다.
[19]
헵번은 어린 시절 겪은
제2차 세계 대전의 경험 때문에 평생 전쟁 영화 출연을 매우 꺼렸다. 이 작품도 당시 남편 멜 퍼레어(안드레이 볼콘스키 공작 역)가 간청해 출연한 것이고 그나마 전투 장면에는 전혀 나오지 않았다.
[20]
링크 영상의 프랑스
기병 돌격씬은 러시아로 처들어오는 나폴레옹의 위상과 힘을 완벽히 담아낸 명장면 중 하나.
[21]
영화
제9중대의 감독 표도르 본다르추크의 아버지이다.
[22]
본래는 피에르 역에 올림픽 역도 금메달리스트로 당시 소련에서 매우 유명한 유리 블라소프를 캐스팅했으나 블라소프가 연기는 적성에 안 맞는다고 거절하자 자신이 직접 피에르 역을 맡았으며 자신의 실제 아내는 피에르의 첫 부인 엘렌 역을 맡았다. 출연료는 안드레이 역의 브야츨라프 티호노프가 제일 많이 받았지만 본다르추크는 연출료, 각본료까지 챙기면서 실제 받은 돈은 다른 사람과 비교가 되지 않았다. 더욱이 실질적인 제작자라 그 비용까지 챙겼다.
[23]
공개는 1966년부터 했지만 촬영은 1961년부터 시작했다. 위의 헐리우드 전쟁과 평화는 50대의 헨리 폰다가 피에르라고 까였지만 이쪽도 40대의 본다르추크가 피에르 역을 하면서 20대 여배우와 연기한 건 마찬가지다.
[24]
실제 역사에서도 나폴레옹이 러시아 원정에 동원한 병력이 20만에서 60만 선 사이로 추산되는 만큼 당시 병력수를 전부 다 채워 촬영했다는 소리가 된다. 참고로 이 엑스트라들은 모두
소련군에서 지원했다.
[25]
참고로 단일 장면에서 가장 많은 엑스트라를 동원한 영화는
간디로 간디의 장례식 장면에 30만 명 이상의 엑스트라를 동원했다.
[26]
IMDb에 따르면 예산은 1967년 물가로 미화 1억 달러로 추정되며 이는 2017년 환율로 약 7억 달러에 가깝다고 추정했다. 다른 소식통에 따르면 비용은 1억 5천만 달러에서 1억 8천만 달러에 이르는데 이마저도 엑스트라로 동원한 소련군 훈련 비용과 식비 등을 계산하지 않은 돈이라고 한다.
[27]
위의 원본을 보면 알겠지만 해당 영상은 좌우반전이 되었다.
[28]
여기에서 필리파 수의 No One Else를 보고 린 마누엘 미란다가 해밀턴의 일라이자 역으로 캐스팅 했다는 썰이 있다.
[29]
역시 맹은빈 역으로 된 미하일 숄로호프의 고요한 돈강은 일본의 '하출서방신사'라는 출판사에서 낸 판본을 바탕으로 한국의 '일월서각' 출판사에서 중역한 것을 가져다 쓴 역본이다. 복수의 출판사가 같은 유령 번역가 이름을 공유하는 기묘한 형국인데 출판사 관련자일 가능성이 있다.
[30]
무료라서 찜찜하게 느껴질 수도 있지만 영미권에서 꽤 질이 좋다고 평가받는 번역본이니 걱정하지 않아도 된다.
[31]
부부이다.